- geboren in Friedrichshafen am Bodensee
- ab 1974 erste musikalische Aktivitäten und Banderfahrungen
- 1983 - 89 Studium Klassische Gitarre und Violine an der Musikhochschule Dortmund
- 1989 - 92 Studium Jazzgitarre an der Musikhochschule Dortmund
- seit 1985 Dozent an Musikschulen
- seit 1988 Zusammenarbeit mit Kazim Çalisgan im Duo und in verschiedenen Bandprojekten (seit 1991 Baba Jam Band, bzw babajam - Rundfunkmittschnitte (WDR, MDR,SWF) und Festivalauftritte (u.A. in Budapest und Istanbul))
- 1992 Gewinner des Deutschen Folk Förderpreises mit der Baba Jam Band
- verschiedene Lyrik & Musikprojekte mit den Autoren Jürgen Wiersch und Bernd Kebelmann
- seit 1994 Gitarren-Soloprogramm
- seit 1998 Gitarrist bei Zinctone
- seit 2000 violet quartet (Geigenquartett plus Elektronik)
- Herbst 2002 bis Ende 2003 zusammen mit Kazim Çalisgan Gastgeber der Reihe World Music Meeting im Jazzclub domicil
- geboren in Malatya, Türkei
- seit 1980 in Deutschland
- Studium der Sozialwissenschaften
- seit 1983 gemeinsame Bands mit deutschen Musikern
- 1993 „Grenzen überwinden“ mit dem Autor Levent Aktoprak
- seit 1996 Rembetico-Trio „Rebet“
- seit 1988 Zusammenarbeit mit Andreas Heuser im Duo und in verschiedenen Bandprojekten (seit 1991 Baba Jam Band, bzw babajam - Rundfunkmittschnitte (WDR, MDR,SWF) und Festivalauftritte (u.A. in Budapest und Istanbul))
- 1992 Gewinner des Deutschen Folk Förderpreises mit der Baba Jam Band
- seit 1998 internationale Kinderlieder mit „Karibuni“
- seit 1999 Musiker beim Tanzensemble „Yol“
- Herbst 2002 bis Ende 2003 zusammen mit Andreas Heuser Gastgeber der Reihe World Music Meeting im Jazzclub domicil
- 2002 Tanz-Musik-Video Projekt „Orientation“
- studierte Saxofon an der Musikhochschule in Dortmund, spielte im Landesjugendjazzorchester NRW und Monday Night Orchestra Ruhr, eigene Bandprojekte: Gilda Razani - Hans Wanning Duo (1996), Gilda Razani Quintett (1997, u.a. Swingbeats Festival 1999) Sub.vision (2000, Konzerte in Deutschland, Italien, Polen, Litauen), Sub.vision two (2002), außerdem Zusammenarbeit als Musikerin mit Kabarettisten (Lioba Albus, Martin Risse) und bei Theaterproduktionen (Bella, Bulli und Bosse, Schauspielhaus Dortmund 1997, Geierabend, seit 1996), verschiedene CD-Produktionen, z.B.: Gilda Razani - Hans Wanning Duo Live (1997), Merhaba (2002), Sub.vision "Bazaar" (Traumtonrecords 2005).
- geboren im Sauerland. Begann im Alter von sechs Jahren mit der Musik, große Liebe Saxofon mit 14, später Querflöte, Gesang, Percussion. Seit 1985 musikalische Aktivitäten mit verschiedenen Orchestern, Ensembles, Bands, u. a. „Westfalen Winds“, „Chameleon Saxophon Quartett“. Touren in Deutschland und Europa, Studioaufnahmen. 2001 - 2004 Leben und Schaffen in Großbritannien. Bands: „Orchestre Ruffanti“, „Hotel Brown“ u. a.. Musikworkshops in Süd Yorkshire. Seit 2004 Mitglied des Transorient Orchestra.
- geboren in Bytom/Polen.
1972 erste Band- und Bühnenerfahrungen. 1978 – 80 Mitglied des legendären Ruhrgebiet-Rock-Theaters "Kamikaze-Orkester“. Musikstudium an der Universität Duisburg von 1981 – 1986.
1987 bis 1990 Mitglied der World-Music-Gruppe „Köprü“.
1990 Gründung des Pindakaas Saxophon Quartetts - mehrere
CD-Einspielungen mit Pindakaas („Voyage“, „Dialog“, „Brause“, „Pindakaas-Live“) , sowie als Studiomusiker für diverse Musik-Projekte. 1996 Auszeichnung mit dem „Kulturpreis 1996“ beim Internat. Meisterkurs „Kammermusik mit Saxophonen“ in Unna. Konzerte im In- und Ausland.
- geboren in Vitebsk/Weißrussland
- studierte von 1996 - 2001 klassisches Saxophon an der Musikhochschule in Minsk
- war Solist beim Blasorchester "Minsk Wind & Brass Sonics" und beim staatlichen Operntheater Minsk, sowie Mitglied beim Minsker Saxophon-Ensemble
- studierte von 2002 - 2005 an der Musikhochschule Dortmund und der Folkwang Hochschule Essen
- spielt sowohl mit klassischen Ensembles als auch mit Jazz und Popbands.
- geboren in Petropavlovsk-Kamchatskiy (Russland), lebte von 1985-89 in Ulan Bator (Mongolei) und von 1989-99 in Kiew (Ukraine). Studierte an der Musikakademie in Kiew, an der Folkwanghochschule in Essen und ist heute als freiberuflicher Musiker in zahlreichen Bands diverser Stilrichtungen, sowie als Trompetenlehrer tätig.
- geboren in Wesel. Seit seinem 14. Lebensjahr spielt er Ney, Zurna und Kavala. Mehrere Studienaufenthalte in der Türkei. Unterricht bei Neyzen Talip und Behsat Tekbilek. War als Musiker an ca. 60 Produktionen aus den Bereichen Orientalische Musik und Weltmusik beteiligt.
Begleitete Solokünstler, wie z.B. Sümer Ezgü, Nuray Hafiftas, Orhan Hakalmaz, Müslüm Gürses.
Produktion von Musik für Musiktherapeutische Zwecke. War Ney-Spieler bei "Rembetika", gründete die türkische ethno-jazz band "Breeze of Anatolia".
- geboren in Tunesien, studierte klassische und orientalische Musik in Tunis und arbeitete anschließend als Musiklehrer, spielte in verschiedenen Orchestern und Ensembles seiner Heimat, Teilnahme an internationalen Festivals (Karthago, Tabarka, Jordanien, Frankreich).
Leitet zur Zeit außerdem sein Bandprojekt "Kleopatra".
- studierte klassische Violine an den Musikhochschule in Dortmund und Düsseldorf, ist seit 2002 Solo-Violinistin beim Salonorchester Münster und spielt in verschiedenen klassischen Ensembles, z.B. dem Trio Melosidad (CD "Frühlingsspiele" 2005), spielt/e außerdem traditionelle irische Musik ("Meiteal"), Klezmer und Musicals, entwickelte ihr Solo-Projekt "World Violin Art".
nach vielen Jahren als Bassist in diversen Bochumer und Dortmuner Rockbands Cellostudium an der Hochschule für Musik Detmold Abt. Dortmund.
Angestrebt war weniger der Beruf eines klassischen Cellisten, eher eine Orientierung hin zur Freien Improvisierten Musik, zur Jazz- und zur außereuropäischen Musik.
Rundfunk und CD Veröffentlichungen u.A.. mit Eckard Koltermann, Collage 11, Barre Phillips, Willen van Manen, Theo Jörgensmann, Paul Lovens, Misha Mengelberg, Lauren Newton, Petras Vyshniauskas und dem Ensemble Draj.
- geboren in Recklinghausen, mit 6 Jahren erste Band Kaputnix (Blockflöte+Schlagzeug), mit 14 Jahren Schülerband Gesundfutter (u.a. mit Hape Kerkeling), mit Bass Drum Orchestra Preisträgerin „Jugend Rockt“, Geigerin bei Luna Luna (mit Sony deal, Chart Hit, Deutschland Tourneen und TV Auftritten), Studium Musikpädagogik, mit Baba Jam Band Preisträger Deutscher Folk Förderpreis, Kompositionen zahlreicher Filmmusiken
(u.a. für Käpt`n Blaubär, Hape Kerkeling etc.), zahlreiche CD Veröffentlichungen, Lehrauftrag Improvisation auf der Geige
(Uni Dortmund), Auslandsstipendiatin des Landes NRW (2000,
3 Monate Cuba), Bands: Jazminas (Salsa), Grupo La Conga (Son), Violet Quartet (modernes mit 4 E-Geigen), babajam.
- erste Beschäftigungen mit freier Improvisation durch verschiedene Projekte mit dem Missus-Beastly - Mitbegründer und Gitarristen R. A. Wehmeyer. Seit 1995 Mitglied in der Münchener Weltmusik-formation Embryo um Christian Burchard.
Intensiver Kontakt mit außereuropäischen Musiktraditionen, vornehmlich orientalische Musik. Seit 1997 Zusammenarbeit mit dem 2000 verstorbenen Gitarristen und Udspieler Yulyus Golombeck in dessen Band Maqam.
2000 Komposition und Einspielung für den Kurzfilm Summer Suite des italienischen Regisseurs Fabio Magnifico.
2002 Musiker und Co-Komponist bei dem Tanz/Video-Projekt "Orientation", seit 2003 auch in der Formation Nefes in Motion
Seit 2005 „afro-oriental project“ Kleopatra und seit 2006 Mitglied des Ertugrul Coruk Quartet.
- geboren in Deutschland, begann als Kind auf Türkischen Hochzeiten Darbuka zu spielen, gehört zu den vituosesten Darbukaspielern in Deutschland und ist ein in der Türkischen Musikszene sehr gefragter Musiker für Studioaufnahmen, spielt bei: Betin Günes Ensemble (Zeitgenössische Musik), Araname (Anatolian Jazz Band), Ertugrul Coruk Trio, Mediteran Brass Band (Balkan Musik)
Stefan Lakatos, schwedischer Künstler und Musiker, war ein enger Freund und Schüler des blinden amerikanischen Komponisten Moondog (Louis Hardin). Moondog unterwies Stefan Lakatos in Bau und Spiel der TRIMBA, seines wichtigsten selbst entwickelten Percussioninstrumentes. Gemeinsam arbeiteten sie an verschiedenen Projekten, wie Konzerten und Schallplattenaufnahmen (erste LP Moondog Bracelli, Schweden, 1986). Seit Moondogs Tod im Jahr 1999 führt Stefan Lakatos als einziger die Tradition der Trimba fort. Immer auf der Suche nach neuen Klängen und Rhytmen in der Moondog-Tradition, spielt Stefan Lakatos seit den frühen 80'ern als Trimba-Percussionist in verschiedenen Besetzungen. "Dragon teeth", "Ton-Tons", Schellen, die "Oo" und andere eigenwillige Klanginstrumente ergänzen den einzigartigen Sound und Rhytmus.
Zu hören ist Stefan Lakatos unter anderem bei Auftritten mit dem Bochumer ENSEMBLE BRACELLI. Er spielte als Solist bei den Bochumer Symphonikern, bei Theateraufführungen und wirkte mit bei zahlreichen Lyrik-, Kunst- und Tanzprojekten.
- 1990 - 97 Schlagzeugstudium an der Musikhochschule in Dortmund, Mitwirkung bei verschiedenen Musicalproduktionen (u.a. „Grease“, „Joseph“, „Starlightexpress“) und in Jazz- und Weltmusikbands (Jan Bierther Trio, Afshin Ghavami Group (Jazz-Flamenco), Babajam), CD-Veröffentlichung mit dem Jan Bierther Trio.
- begann im Alter von 5 Jahren sich mit dem Drumset zu beschäftigen, sammelte Erfahrungen in unterschiedlichen musikalischen Bereichen: Fusionbands, Jazz und Rockformationen, Showbands, Theatermusik, klassische Ensembles, Jazzstudium an der Folkwanghochschule in Essen (1988 - 1992), ist Dozent an der Glen-Buschmann-Jazzakademie, Lehrauftrag für Drumset an der Universität in Dortmund, Konzertreisen mit verschiedenen Bands nach England, Schottland, Frankreich, Niederlande, Belgien, Italien, Israel und die GUS, Beteiligung an Rundfunk- und Fernsehproduktionen, mit WDR, BR, Deutschlandfunk, Deutsche Welle, TRT Internationel, BBC, RTL, RMK, NBC-Giga u.a., hat als Drummer/Percussionist bei Konzerten/CD-Produktionen mit vielen namhaften Künstlern und Interpreten zusammengearbeitet wie z.B. Bescay, Jasper van`t Hof, Nippy Noya, Gerd Dudek, Toots Tielemanns, Gene „Mighty Flea“ Connors, Laureen Newton, Gunnar Plümer, Ramesh Shotham, Paramashivam Pilai, Embryo, Peter Materna, ist auf mittlerweile über 30 internationalen CD-Produktionen zu hören, z.B.: Bescay - „Orientology“, Peter Materna Quartet - „Jazz Contract“ - „Aquarius“ - „After the Rain“ - „Full Moon Party“, Klaus Fey & Five Secrets - „Reale & virtuellle Filmmusik“, Marc Brenken Trio - „Trio“.
- durch den Vater früh mit Tontechnik in Berührung gekommen, Studium Klarinette/Klavier an der Musikhochschule Dortmund, seitdem freischaffende Musikerin & Tontechnikerin, Livesound im "domicil" in Dortmund und für verschiedene Ensembles in der Jazz-, Hiphop- und Weltmusikszene